“五友”应当当指“竹溪六逸”中除李白之外的另五人，即孔巢父等。
《唐才子传·李白》：“白益傲放，与贺知章、李适之、汝阳王琎、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂为‘饮酒八仙人’。”杜甫有《饮中八仙歌》咏此八人。
所谓“五友”，即指除李白之外的另五人，即贺知章等。《唐才子传·李白》中：李白“更客任城，与孔巢父、韩准、裴政、张叔明、陶沔居徂徕山中，日沉饮，号‘竹溪六逸’”。
“五”是指王者荣耀中的五排，也就是五个人组队打排位赛，一般被称为“5黑”；需要注意的是，当组队人数为五人时，无论选择排位赛还是匹配赛，系统都会将之默认为开黑5排；
如果是二“是指王者荣耀中的二排，也就是两个人组队打排位赛，一般被称为“2黑”；
“友”是指在王者荣耀中与好友一起组队玩游戏。
“五友”是说王者荣耀中五人组队进行排位赛。
公孙离的传说？
“公孙离的原型叫公孙大娘，一听这就是个昵称，或者尊称，至于真名叫什么无从考证，公孙大娘是唐朝开元盛世时的第一舞人！尤其擅长舞剑，能够为‘邻里曲’、‘裴将军满堂势’、‘西河剑器浑脱’等动作。
载，「上（玄宗）素晓音律，时有公孙大娘者，善舞剑，能为「邻里曲」、「裴将军满堂势」、「西河剑器浑脱」、「原地翻云」，遗妍妙，皆冠绝于时。
阿离是个被教坊收养的兔子魔种
即便在无比清苦的岁月中，年少的阿离也曾在心里埋下过仰慕的身影和憧憬的对象
而这些成长中的印记，潜移默化地影响着阿离，终于有一天，让她代替了那些曾经离开的人，成为长安舞台上新的焦点
也进入了她们曾经逃离的，那些传说中的位于暗面的世界
作为一只天性活泼的兔子，阿离身形敏捷，喜欢在舞台上下闪烁跳跃
时而在这，时而在那，一不留神就会出现在你的身边带来阵阵清香
她并不喜欢被人靠近，当有人扑过来或者对她产生什么她不喜欢的想法时，她也总能恰到好处地闪开
跳到红叶被风卷起之处，撑着伞回头笑着，一只耳朵耷拉下来
兔子总是敏感而胆小的，而这也让长安城的人们更加疯狂
公孙离的敏捷是她在游戏中最核心的体验
为了让阿离的形象更加丰满，我们为她设计了一套独特的闪烁机制使得她的技能都能将纸伞掷出一段时间，并在回收之前使用技能跳跃到纸伞的位置
去营造那种活泼的，灵动的感受
当然对手也可以根据她掷出纸伞的位置和轨迹来提前预判她的行为
我们相信这将是一个很有意思的博弈，无论是队友还是对手都能够通过纸伞的位置判断阿离接下来的行动
但是否能够将阿离逼到必须跳跃到纸伞的位置，或者阿离通过卡CD进行其他的选择，就是游戏过程的变数了
公孙离的敏捷是她在游戏中最核心的体验
为了让阿离的形象更加丰满，我们为她设计了一套独特的闪烁机制使得她的技能都能将纸伞掷出一段时间，并在回收之前使用技能跳跃到纸伞的位置
去营造那种活泼的，灵动的感受
然而对手也可以根据她掷出纸伞的位置和轨迹来提前预判她的行为
我们相信这将是一个很有意思的博弈，无论是队友还是对手都能够通过纸伞的位置判断阿离接下来的行动
但是否能够将阿离逼到必须跳跃到纸伞的位置，或者阿离通过卡CD进行其他的选择，就是游戏过程的变数了
所以对汉字书法之美有了哪些认识？请概述？
汉字的书法艺术作为我国传统艺术的精髓，其审美情趣与国人的文化内涵有着密不可分的关系，黄宾虹先生曾经说过中国画以能品为起点，由此可见，传统艺术的美是只可意会不可言传的，是需要读者与作品心灵相通，引起一定的共鸣。
所以我认为书法之美主要在于以下几点：
1. 历史之美
2. 字画传递保存了华夏五千年文明，每一幅传世的书法作品背后都会有一段令人着迷的历史故事，它记载并还原了当时的政治、经济、文化、宗教、社会等方方面面的知识，能后从汉字中看到历史的耀眼明媚。
3. 情感之美
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
感情之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
情感之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
感情之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
情感之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
感情之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
情感之美是这样一种感觉：
有人说有些专职书画家的作品中充斥了“匠气”，大概是因为他们只讲究技法，为了创作而创造，只有其形而无其神，失去了艺术的本真，而我们看历史上流芳千古被称为神作的作品，都表达了书法家写作时的强烈情绪，例如王羲之的《兰亭序》，相同的字确是不同的写法，却又能形成浑然一体的气势，让人从中领略到魏晋时期文人墨客的狂放不羁，表达坐着旷达豪迈的情感。
情感之美是这样一种感觉