游戏设计专业的课程设置
-
主干课程：
- 动漫设计专业：基础素描、基础色彩、MAya、3Dmax、影视特效、电视广告、三维动画、影视后期合成、动漫艺术设计、建筑设计基础、矢量卡通角色绘制、游戏场景设计制作、影视动画设计制作、游戏角色进阶设计合成、广告特效动画设计、影视后期特技、卡通造型数字手绘、交互式3D场景游戏设计、影视剪辑输出与包装。
- 游戏设计或策划：游戏策划基础、戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作。
-
技能要求：
- 程序相关语言：掌握基本的编程语言，如Python、C#等，能够为游戏逻辑设计提供支持。
- 美术相关软件：熟练掌握3DMAX（可选学习Maya）、ZBrush、Substance Painter、Marvelous Designer等工具。
- 高等软件掌握能力：能够快速上手使用多种软件，包括Maya、3Dmax、AutoCAD、Photoshop、After Effects等。
- 游戏引擎与关卡设计：熟悉Unity、Unreal Engine等主流游戏引擎，能够设计高质量的游戏关卡。
- 数值平衡与可玩性分析：掌握游戏数值平衡设计与可玩性分析的基本方法，能够优化游戏体验。
-
课程简介
游戏设计课程通常包括以下核心模块：
- 游戏策划基础：学习游戏规则、玩家心理学、游戏目标设计等基础知识。
- 戏架构设计：设计游戏的游戏玩法、关卡分布与节奏、游戏节奏与进度控制。
- 游戏造型基础：角色造型设计与角色动作设计。
- 游戏色彩基础：色彩理论与游戏场景色彩设计。
- 游戏道具制作：道具设计与道具动画。
- 游戏环境制作：场景构建与环境美术设计。
- 游戏角色制作：角色建模与角色动画。
游戏设计与策划的核心流程
从原画创作到最终成品,主要包含以下几个关键环节：
- 原画创作：角色原型设计、场景构思。
- 建模：角色建模、场景建模。
- 材质与服装设计：角色服装设计与材质设置。
- 灯光与渲染：场景光影设计与渲染。
- 骨骼动画：角色动作设计与骨骼动画。
- 特效与音效设计：特效动画设计、音效设计与混音。
国内知名实训课程——四维梦工场MAEC
四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系,MAEC代表动漫制作过程中的四个重要应用方面：M代表建模（Modeling）、A代表动画（Animation）、E代表特效（Effects）、C代表后期合成（Compositing），课程针对基础较差的学员，设置B模块（basic），加强基础学习，学习过程中会涉及到MAEC的四个专业模块，并根据学员的兴趣与就业方向进行引导。
游戏设计与策划的定义与意义
游戏设计或游戏策划是设计游戏内容与规则的一个过程,好的游戏设计需要创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则，游戏制作是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术与艺术的融合与升华。
游戏设计专业的学习者需要综合运用多学科知识,培养创新思维与实践能力，为未来的游戏创作打下坚实的基础。
0